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张德建绘画使不可见的精神世界成为可见永恒的四季

阅读: 55次 发表于:2023-03-07 09:21

张德建作品「张德建绘画使不可见的精神世界成为可见永恒的四季」

在今天,一个画家,在绘画中到底企图得到什么?在四季无歇的绘画日常中,得到的结果又是什么?是一种存在的理由?或者一种在场或不在场的证据?

带着预设的猜度必然不是最能接近答案的方式。也罢,让问题回到最初的原点,回到一个容器的底部,那些可以容纳生命深度和温度,明亮和幽暗的不休不止的绘画日常,变成了生命日常,变成了静止的时空,变成了永恒的四季。

如此一来,才能等来真正的答案 ......

张德建作品「张德建绘画使不可见的精神世界成为可见永恒的四季」

◎图片由艺术家工作室提供

张德建 Zhang Dejian

1952 年生于天津市;1977 年毕业于天津美术学院绘画系;1989 年天津美术学院油画系研究生毕业,获硕士学位;

1998—1999 年获国家教委公派留学奖学金,赴比利时安特卫普皇家美院学习一年;1989—2017 年任教于天津美术学院油画系;

现为教授,研究生导师。

张德建作品「张德建绘画使不可见的精神世界成为可见永恒的四季」

◎无题2021.16

布面丙烯

60cm x 50cm

张德建:绘画使不可见的精神世界成为可见

采访 _ 胡少杰

漫艺术=M: 我们这次专题的副标题叫做“绘画作为一种存在方式”,这并不一定适用于所有以绘画为主要语言的艺术家,但是每个艺术家和绘画之间必然有他独有的关系。那么您和绘画之间是一种什么样的关系呢?走到今天,绘画对您来说意味着什么?

张德建=Z: 绘画作为一种存在方式,其功用是为了实现人们思想感情的交流,通过绘画平面的视觉形式,使不可见的精神世界成为可见,这是绘画存在的理由。

我和绘画的关系大概是命运使然。我大哥有一本年少时临摹的期刊报头、插画的小册子,使我对绘画感兴趣。小学时,我参加了美术组,中学时,课外兴趣活动我选择了足球队,但中学美术老师李文珍的绘画对我影响更大,他只画风景、静物、肖像,在天津很有名气。可惜中学只上了一年就文化大革命了。上山下乡插队,我去了内蒙固阳,在村里闲时画些牛羊的速写,画村民的漫画。后来知青选调,选调我到包头十中做了美术教师。74年上大学再次废除考试,选调到天津艺术学院,成为工农兵学员,自此再没有离开天津美院。毕业时,由于校篮球队中锋位置缺人,留我在绘画系资料室做教辅工作。89年油画系研究生毕业,转岗教师岗位。98年考取国家教委留学资格,赴比利时安特卫普皇家美术学院做访问学者一年,回国后在天津美院油画系工作至退休。我们那个时候,命运不掌握在自己手里,每个阶段都撞大运碰巧获得机会,绘画对我来说意味着一生的职业和好运气。

张德建作品「张德建绘画使不可见的精神世界成为可见永恒的四季」

◎无题2021.15

布面丙烯

60cm x 50cm

张德建作品「张德建绘画使不可见的精神世界成为可见永恒的四季」

◎无题2021.14

布面丙烯

60cm x 50cm

M: 面对越来越多元的新型媒介、语言手段,绘画不可避免地被挤压,但是其依然在不断迸发着强劲的生命力。那么您作为一位纯粹以绘画为表达手段的艺术家,您怎么看待绘画的未来?另外,您对除绘画以外的语言方式是否有兴趣?

Z: 艺术总的趋势是自由民主、百花齐放、百家争鸣。艺术的特征是个性化、感性、无功利。因此,艺术靠的是精神吸引,情感共鸣,并无强迫性,也不是竞争。所以,绘画作为多元艺术形式的一种存在,有其自身的特点和独有的魅力,不会受到挤压,也无所谓边缘化。

我对绘画的未来充满期盼。好像没有人担心诗歌戏曲、音乐舞蹈的未来,为什么要怀疑绘画的未来?看一看田径的飞人大战,世界纪录已跑进9.6秒,还是有无数的人以短跑为业,除了成绩,精神追求和乐趣才是从业者的根本动力。

我对很多艺术语言方式感兴趣,特别羡慕音乐的吸引力。艺术的新奇感是审美要素之一,看展览就是看别人的奇思妙想和新感觉。但是,对不同的艺术语言方式的了解和判断力要依靠实践和见识,所谓隔行如隔山,我已经被绘画套牢了。

张德建作品「张德建绘画使不可见的精神世界成为可见永恒的四季」

◎无题2021.13

布面丙烯

60cm x 50cm

张德建作品「张德建绘画使不可见的精神世界成为可见永恒的四季」

◎无题2021.12

布面丙烯

120cm x 90cm

M: 您近几年来的作品,在色彩的运用上大都明快、果断,这是您近几年持续进行的关于色彩的课题实验?还是和您个人的心绪有关?

Z: 色彩是我绘画实践重要的课题,许多课题是持续不变的,比如色彩原理、黑白组织、构图空间、意识与潜意识等问题。我的绘画多是研究课题为先导,也就是提出问题和解决问题。当课题明确时,理性认识、以前经验和当前的感性直觉同时有了用武之地,行动就有了方向感。课题的明确基于理性,但是实现课题的具体形式探索又要基于感性,也就是说,绘画实践中理性和感性从来都是一体的,是相互引发和相互印证的。

面对具体的课题和视觉形象,人的心绪自然会参与,但这个心绪不是泛指的、个人不可言说的心绪,而是指具体的事物、形式引发的心绪。绘画作品表达感情,表达的是通过形式转译可见、可共鸣的情感。

张德建作品「张德建绘画使不可见的精神世界成为可见永恒的四季」

◎无题2021.11

布面丙烯

120cm x 90cm

M:在过去漫长的绘画历史中,关于形式的研究似乎已经推到了一种极致,那么您在形式课题上的持续兴趣是来自对前人经验的印证?还是说试图进行新的推进?

Z: 现在从事绘画的人要面对这种“极致”的局面,前人成果是一个基础平台,画家要在这个平台上提出个人观点。个人观点的形成需要两方面的努力,一方面要了解前人成果,包括绘画观和绘画表达;另一方面要独立思考,运用自己的智慧,面对绘画的诸多问题给出属于自己的认识和解答。两方面相较,更重要的是个人对绘画方向、绘画原理和形式要素的研究和发现。在个人认识的发现、发展、推进的过程中,如果前人经验得到印证,说明人们的心灵、感觉有相似之处,这种相似并不可怕,个人认识体系的建立和推进与跟随有着本质的不同。

张德建作品「张德建绘画使不可见的精神世界成为可见永恒的四季」

◎无题2021.10

布面丙烯

120cm x 90cm

张德建作品「张德建绘画使不可见的精神世界成为可见永恒的四季」

◎无题2021.9

布面丙烯

100cm x 80cm

M: 形式和色彩应该是观看最直接的通道,但是它往往也会指向的是既定的经验层面,如此一来观看就会进入到一种观看者自身的经验认证之中。您会在意作品被观看时可能产生的误读,或者说停留在表层的解读吗?

Z: 专业的看与非专业的看、看和看见是不同的。由于绘画观念不同,每个画家都会形成各自的观看内容和观看方式,形成各自的认知体系和既定的经验认证。举例来说,马蒂斯看到的是形式的简化;塞尚看到的是事物的理性认识;毕加索看到的是受思想支配的形式(画我所想,而非画我所见)。这些前人成果说明,我们的绘画也要形成自己的独特认识,自己的研究角度和体系方法。这种类似科研的探究必定是持续的、逐渐发展和明确的,是一个探索未知的过程。

面对不很熟悉的事物,人们只能依靠自己的认知、经验去观看和理解,误读和表面的理解是在所难免的。作为艺术观点的表达者,观点的合理、诚恳,观点与形式的相互印证,体系方法的建立,把自己的话讲清楚,才是主要应考虑的问题。

张德建作品「张德建绘画使不可见的精神世界成为可见永恒的四季」

◎无题2021.8

布面丙烯

100cm x 80cm

张德建作品「张德建绘画使不可见的精神世界成为可见永恒的四季」

◎无题2021.7

布面丙烯

100cm x 80cm

M: 您提到您的绘画遵循的是传统画论中的“外师造化,中得心源”,这背后是一套完备的东方式的天人观想。您是什么时间意识到,并确认自己的创作需要和中国传统的精神意旨发生关系?走到今天,它依然在您当下的课题研究中发挥作用吗?

Z: 我们学西画都是从艺术是模仿自然的写实绘画入手的,当我接触到西方现代主义绘画时,当即被吸引,被现代主义绘画理论所说服,而且了解到西方现代主义绘画的初始正是被东方的艺术所打动,改变了西方绘画的发展方向。这说明东西方的绘画是一个整体,人们的思想交流没有国界。相对西方绘画,中国的传统绘画的吸引更是自然而然的事情,中国传统绘画精神感召离我们更近。我很早就被梁凯、朱耷、齐白石等人的绘画魅力所打动,喜欢读中国画论,其中许多名言对我的实践产生直接的影响。总之,作为绘画艺术实践者,中外美术史、艺术哲学和绘画理论是我们认识实践的基础,我们都要在这个基础平台上再出发、再发现、再创造。

张德建作品「张德建绘画使不可见的精神世界成为可见永恒的四季」

◎无题2021.5

布面丙烯

100cm x 80cm

张德建作品「张德建绘画使不可见的精神世界成为可见永恒的四季」

◎无题2021.6

布面丙烯

100cm x 80cm

M: 您在绘画这条道路上探索了数十年,到如今,在绘画上您是愈发自由了,还是说多年来积累的经验给您造成了新的限制?

Z: 绘画道路上最重要的是你要明确去哪里,这个目的地是自己的选择,因此可以自行选择和发现适合的路径和方式,做到知行合一。所以,自由是指思想支配行动的自由,而不是固定路径、方式,驾轻就熟的自由。就像我们旅行一样,你去的地方越多,经验越丰富,见识越广,这样的经验积累并不会成为新的限制,如感觉到重复、无趣和限制,也会马上被抛弃,找寻新的目的地。绘画需要创造和常新,绘画整体领域如此,个人的探索也是如此,个人的方向、课题、形式手段都不是一劳永逸的,需要不断地发现和推进。

M: 您在创作的过程中,进行大面积的覆盖、涂抹时,大多时候是处在一种有意识的状态,还是无意识的状态之中?您如何处理创作时的偶发性?

Z: 理性和直觉感性、意识和无意识是对立的统一。在绘画活动中需要两者的完美结合。睁着眼画是有意识,闭着眼画、意想不到就是无意识,可是,看到这种无意识也就成为有意识了。绘画过程中常会出现意外效果、无意识和偶发,属于感性直觉的认识和发现,而对偶发的发现瞬间,对偶发的欣赏和取舍又离不开理性的参与和判断。我很喜欢偶发性,一种醉酒的直觉酣畅和不劳而获的感觉。创作中的偶发性是我的研究课题之一。

张德建作品「张德建绘画使不可见的精神世界成为可见永恒的四季」

◎无题2021.4

布面丙烯

300cm x 200cm

张德建作品「张德建绘画使不可见的精神世界成为可见永恒的四季」

◎无题2021.3

布面丙烯

300cm x 200cm

M: 近两年我们的现实变得极端复杂,这种外部环境带来的全新生存体验,会体现在您的艺术创作中吗?以何种方式?

Z: 现实生活、生存体验是各种各样的。绘画是我生活中很特别的一个部分,一个中心,进入画室就进入了自己的小天地,在这里我有自己的目标和想干的事情,外界与此有关的事我会关注,与此无关的事就不会关心,不会影响到我。我与当今现实生活的联系方式是,以绘画的方式讲出自己对当今绘画的观点和认识,得以和大家交流。

张德建作品「张德建绘画使不可见的精神世界成为可见永恒的四季」

◎无题2021.2

布面丙烯

200cm x 150cm

张德建作品「张德建绘画使不可见的精神世界成为可见永恒的四季」

◎无题2021.1

布面丙烯

200cm x 150cm

张德建作品「张德建绘画使不可见的精神世界成为可见永恒的四季」

◎无题2020.9

布面丙烯

160cm x 280cm

张德建作品「张德建绘画使不可见的精神世界成为可见永恒的四季」

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